Virtuelle Fotoshootings mit KI-Models

Produktionsplanung für KI-Bildstrecken

• Briefing in Bildanforderungen übersetzen
• Moodboard und Shotlist aufbauen
• Stilregeln für Markenlook definieren
• Licht und Kameraästhetik festlegen
• Risiken und Freigaben einordnen

Prompting und Referenzen für KI-Models

• Prompt-Strukturen für People-Fotografie
• Pose und Ausdruck steuern
• Outfit und Styling beschreiben
• Referenzbilder gezielt einsetzen
• Fehlerbilder systematisch analysieren

Realismus, Serienlook und Varianten

• Natürliches Licht stabilisieren
• Haut und Haare verbessern
• Hände und Zähne korrigieren
• Perspektive und Brennweite nachbilden
• Variationen ohne Stilbruch erzeugen

Produkte, Outfits und Marken-Assets

• Packshots in Szenen integrieren
• Logos und Texturen prüfen
• Accessoires passend platzieren
• Wardrobe-Consistency über Motive sichern
• Locations kampagnengerecht auswählen

Postproduktion und Auslieferung

• Inpainting für Detailkorrekturen nutzen
• Retusche für Artefakte anwenden
• Upscaling und Schärfe abstimmen
• Farblook für Web und Print
• Versionierung und Review-Prozesse organisieren
• Export-Standards für Teams vorbereiten

• Sicherer Umgang mit Bilddateien, Formaten, Auflösung und Farblook
• Grundverständnis für Bildaufbau, Licht, Perspektive oder Markenästhetik
• Erste Erfahrung mit einem Bildgenerator hilfreich, aber nicht erforderlich
• Eigene Produktbilder oder Marken-Assets nur mit geklärten Nutzungsrechten

• Content Creator, Social-Media-Managerinnen und Social-Media-Manager, die Bildstrecken für Kampagnen, Ads oder redaktionelle Formate produzieren
• Marketing-, Brand- und Agentur-Teams, die KI-Models in abgestimmten Markenwelten einsetzen möchten
• E-Commerce- und Produktmarketing-Verantwortliche, die Produktmotive, Outfits und Lifestyle-Szenen effizient vorbereiten
• Fotografinnen, Fotografen, Retusche-Profis und Mediengestalterinnen und Mediengestalter, die bestehende Workflows um KI-Bildproduktion erweitern